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傳說，達芬奇（達文西）是一顆穿越而來的火種，他把自己偽裝成一個畫家，在500年前的文藝復興時期，給我們留下過無邊的驚奇…… 但事實上，專家們卻同時發現，達芬奇，不過是一個500年前的私生子，沒有上過一天正規大學，甚至因為不認識拉丁文，不會算除法而被學界排擠，他當時不過是一個貴族們用來裝點門面的畫師，那他又為什麼能在手稿中留下如此宏偉的見解？ 他的靈感來源於哪裡？ 當真是他自己手稿中所謂的——洞穴悟道？ 達芬奇在洞穴中消失了2年，這到底是不是外星人故事中的天啓神授？ 還有達芬奇畫作中神秘的手指方向，這真的是某種超自然的暗示嗎？ 還是說，這背後有一個什麼樣的真實故事呢？ 今天，我們就來聊聊達芬奇的一生。
幸好他是一個私生子，這是《達芬奇傳》最開篇的一句話，傳記作家艾薩克森（Walter Isaacson）緊接著這句話介紹說，原來，從一三幾幾年開始，達芬奇的曾曾曾祖父就是意大利芬奇鎮的公證員，世襲鄉紳，黑白通吃，芬奇一霸。 達芬奇的出生，也源自父親訂婚前和鄉下姑娘的一段霸氣情緣。 但後來父親沒法兒給鄉下姑娘一個身份，因此，達芬奇以私生子的身份出生，沒有姓氏，萊昂納多是他的名字（Lionardo di ser Piero da Vinci），迪·捨·皮耶羅是鄉紳父親皮耶羅的意思，達·芬奇，則是來自芬奇鎮。 所以，整個全名合起來就是，來自芬奇鎮，鄉紳皮耶羅之子，萊昂納多。 這裡有一尊雕像，據說是達芬奇十來歲的樣子，各種資料中都顯示，達芬奇有一種絕世美男的氣質，棕色又略帶金黃的捲髮，憂鬱又像是一團火焰的雙眼，細嫩的皮膚，挺拔的身材，還有溫文爾雅，讓人聽著就心生愛憐的聲音。 另外，按照中國規矩，達芬奇還應該是當今美髮店裡，所有托尼老師的祖師爺。 因為，達芬奇在中年以後，頭髮花白，但他依舊愛美，他特意發明瞭一種染髮劑，來把自己的頭髮染成充滿情人味兒的棕金色（Blonde），就像自己10來歲的樣子。 而為什麼說這尊雕塑就是10來歲的達芬奇呢？ 因為，它是意大利雕塑家，韋羅基奧（Verrocchio）的作品，而韋羅基奧有一個入室弟子，正是達芬奇。 達芬奇在十二三歲的時候，被父親花重金送到了大城市佛羅倫薩，學習一段時間後，進入了韋羅基奧工作室當學徒。 很可能，韋羅基奧正是因為達芬奇的俊美，才讓他當了這尊雕塑的模特，韋老師的工作室里有很多學徒，後來的編劇們還根據這些學徒的記載，為我們演繹過這樣一段故事。 這天，講台上站在一位裝扮成狩獵女神的模特，韋老師在考察他的學徒們，有人畫的不對，韋老師就當場把他開除，手中的教鞭揮得啪啪響，而就在這種恐怖的考試壓力下，卻又一個卷毛學生，竟然交了白卷。 韋老師都被這孩子的膽量震驚了，而這個孩子緊接著說，老師，你教過我們，要畫自己看到的東西，但我看到的，只是一個迫於生計的農家女孩，粗糙的手臂，後背上的傷痕，無論她穿什麼衣服，做什麼姿勢，我都看不到任何有關狩獵女神的氣質，恕我直言，我畫不出來…… 這學生，正是達芬奇。 然後，為了彌補交白卷的問題，達芬奇重新找到了女孩，讓她擺出最真實的樣子，他要為女孩重新作畫，但是，當畫作逐漸完成，達芬奇卻又意識到，顏色，畫作中缺少了顏色，自己看到的真實女孩兒，是包含顏色的情感，然而，當時的顏料都屬於奢侈品，不僅昂貴，還是各位師傅們密不外傳的獨門絕學，達芬奇這種學徒，還根本接觸不到顏料，所以，達芬奇為了畫作，就只能不斷的悄悄潛入老師的房間，去偷顏料。 接著，就在一天夜晚，達芬奇再次來到老師房間的時候，卻發現老師正在對著一幅工程圖愁眉不展，達芬奇簡單的和老師聊了兩句，原來，韋老師接到的一項重大任務，要為即將完工的佛羅倫薩大教堂安裝穹頂十字架。 這座教堂已經修了300多年，穹頂是由400萬塊磚組成的自承重結構，迄今為止，這依舊是世界上最大的磚瓦穹頂，橫跨44米，下方沒有支撐。 300多年的心血即將完工，只差穹頂上那個重達160多噸的黃金十字架沒有安裝上了，毫無疑問，如果韋老師完成這項任務，那他將名垂青史，而如果現場出現差錯，不僅自己名譽掃地，還搞不好十字架砸下來，直接摧毀穹頂…… 這真的是壓力山大，更可怕的是，當時的數學、幾何學、工程學都才剛剛起步，韋老師根本就無法計算，無法預測，自己的腳手架究竟能不能承受吊臂在空中旋轉的重量，所有的設計，就像在賭命一樣，全憑經驗。 雖然達芬奇只看了一眼設計圖，但他很快就開始在腦海中構思靈感，隨即就在當天夜晚，老師睡下以後，再次悄悄潛入房間，幫老師修改了設計圖。 第二天，老師被設計圖驚得說不出話來，也沒時間調查了，因為很快，工期就如約而至，穹頂上的吊臂正在起重十字架，現場觀摩的所有人都屏住了呼吸，老師更是緊張的閉上了眼睛。 然而，十字架慢慢來到頂端，通過滑道一點點進入穹頂正上方，接著再順利吊裝，奇跡出現了，現場在沸騰，所有人都在祝賀韋老師，而只有韋老師自己知道，這個無比巧妙的滑道根本就不是自己的設計。 所以，故事分享到這裡，達芬奇當時19歲，僅僅是一個畫師工作室的學徒，他為什麼如此具有天賦呢？ 傳記作家艾薩克森回答了這個問題——幸好他是一個私生子，這讓他保留了無邊無際的好奇心。 如果達芬奇真的是一個嫡長子，那麼，他一定會進入神學院，學習拉丁文，然後繼承父親公證員的職務，管理家族，服侍教皇，攀附權貴，當一名合格的鄉紳，過完這一生，並再將自己的地位傳給下一代小達芬奇。 然而，他是一個私生子，進不了神學院，也學不了拉丁文，他的童年有足夠的時間觀察自然，領悟自然，艾薩克森把達芬奇叫做經驗的信徒，怎麼理解呢？ 有點我們道家，道法自然的感覺，達芬奇只相信自然的原理，不斷的詢問一切現象背後的自然法則，比如，天空為什麼是藍色的？鳥兒為什麼能飛翔？ 石頭掉入水里為什麼會泛起漣漪？ 等等等等，這些問題看似幼稚，絕大多數人5歲以後就絕不會再思考，而然，達芬奇卻一直在手稿中探尋這些幼稚問題的真相，他相信一切大自然的經驗，並且從中獲得了神奇的靈感和天賦。 艾薩克森還指出，達芬奇唯一上過的正規學校是佛羅倫薩的一家算盤學校，這是父親在送他去韋老師那邊之前給他謀劃的職業方向——當一名會計，然而，達芬奇學得很糟糕，連除法都沒有學會，就被迫退學，接著就又被老爹疏通關係，送去韋老師那裡學畫畫，也許，畫畫比數學更接近最本真的自然吧，達芬奇在畫室里逐漸開始發光……
達芬奇偷顏料的事兒還是被人舉報了，為此韋老師一度把達芬奇逐出師門。 但是，當有人把達芬奇用顏料畫的那幅肖像拿給韋老師的時候，韋老師徹底服了，他親自來找達芬奇，只說了一句話，圖紙上的滑道也是你設計的吧，你跟我回去。 從此以後，韋老師開始著重培養達芬奇。 這裡有一張寫生，大約是1470年，達芬奇19歲前後的作品——衣服褶皺，這是韋老師的一個重要教研主題，他把大自然的美感總結為三種光，第一種是直射光，來自陽光和蠟燭，用畫筆的黑白對比就能直接展現；第二種是散射光，說著，韋老師拿起一塊遮光布，擋在燭光前慢慢移動，這個時候，雕像上出現了明暗交界的光感，這些光感然物體出現了天然的立體感。 研究和模仿大自然的這兩種光，就是韋老師讓大家不停畫衣服褶皺的原因，但事實上，韋老師還有密不外傳的第三種光，在經過一整夜的秘傳以後，韋老師帶著達芬奇來到了陽台上，看著眼前即將黎明的景色，老師說，這就是第三種光——自然光，自己一生都想捕捉這種大自然的柔和之美，但是，大自然的奧秘顯然超出了自己的能力範圍，自然光究竟是什麼呢？ 如何用畫筆畫出這種自然之美呢？ 韋老師告訴達芬奇，如果你破解這微妙的自然光感，那無疑將創作出最偉大的畫作。 在故事里，編劇們雖然把這種自然光渲染的無比神秘，但是，當艾薩克森來破解這個故事的時候，他指出，衣服褶皺、黑白線條代表著第一種光，明暗對比法（Chiaroscuro）代表著第二種光，而第三種光，達芬奇後來也破解了，就是他嫻熟運用在《蒙娜麗莎》當中的暈塗法（Sfumato），也叫幻影畫法，這種畫法我們在《蒙娜麗莎》的影片里詳細介紹過，X光下，這種畫法沒有明確的邊界，達芬奇用移動的光影來為我們復刻了這種柔和的自然之美。 接著，達芬奇手稿中出現了這樣一幅畫作——《武士頭像》，你看到了什麼？ 是不是《蒙娜麗莎》當中的那種柔和感，自然光的暈塗法已經開始出現了？ 達芬奇，正在一點點的超越自己的老師。 手稿的下一個篇章，緊接著出現了這樣一幅直升飛機的樣稿，其實，這是達芬奇20歲的時候，和老師一起承接的另一項工程的草稿。 並不是要設計飛行器，而是要當導演，沒錯，達芬奇還是一個天才導演，天才製片人。 他們當時要為佛羅倫薩的統治者策劃一場舞台表演，表演中有一段高潮，是基督從一座木雕的山峰上升起，然後被一團滿載著天使的雲彩帶到天堂。 如何讓這段高潮更加充滿張力，達芬奇在手稿中冥思苦想，畫下了這幅直升飛機，他說，是否能設計這樣一個模仿旋風升空的飛行器，來帶著基督憑空升起呢？ 從手稿里我們並不知道，達芬奇最終有沒有實現他的製片構想，但500多年前的這幅圖像，卻成了公認直升飛機的最初原型。 接著，達芬奇又與韋老師合作，完成了這樣兩幅畫作，這是當時富商訂購的商品，據研究，兩幅畫中，小狗和魚是達芬奇畫的，由此可見，達芬奇進步飛速19歲的時候還在畫衣服褶皺，20歲的時候，就已經繼承了老師的顏料絕學，開始創作彩色畫。 然後，時間來到了1474年前後，這會兒達芬奇22歲，他和韋老師合作完成了的曠世神作——《基督受洗》，如果你現場觀摩這幅畫作，你就能一眼看出達芬奇畫的部分——是最左邊的這個小天使，因為，這個小天使的光感和顏料與整幅畫不同，更加鮮艷，並且歷久彌新。 據研究，這是因為達芬奇創造性的使用了油彩畫法。 什麼意思？ 這是說，當時，韋老師的色彩絕活兒，是用蛋清調配顏料，這種畫法俗稱蛋彩畫，而達芬奇在創作小天使的時候，他竟然突破師門，用自創的油脂來調配顏料，這些油脂比蛋清透光性更好，所以，達芬奇的油彩畫法也將更加生動，更加艷麗。 很多故事里都說，韋老師在看到這個小天使以後，當即折斷了自己的畫筆，並且從那以後，再也沒有畫過任何一幅畫。 這年，達芬奇23歲，出師成名，整個佛羅倫薩都在追捧達芬奇，而與此同時，在佛羅倫薩郊外，一個叫做米開朗基羅的嬰兒誕生了。 接著，達芬奇的歷史記錄開始模糊，故事也就來到了神秘的洞穴悟道時期。
就在達芬奇名震翡冷翠（佛羅倫薩）的同時，宗教裁判所的稽查隊也不由分說的逮捕了達芬奇。 檔案中顯示，達芬奇因被人指控與同性發生了不正當關係而被捕，但案件於兩個月後被駁回。 按理說，案件駁回，達芬奇也就是被無罪釋放了，但怪就怪在，接下里的官方記錄中，達芬奇竟然憑空消失了兩年。 所以，這兩年達芬奇去了哪裡？ 在很多外星人故事中，這兩年被解讀為，達芬奇去到了一個洞穴中，這個洞穴確實在達芬奇的手稿中反復出現，第一次出現，大約是達芬奇十三四歲的時候，他在做算盤學徒，逃課跑到了佛羅倫薩城外的山丘上，他被一個幽暗的洞穴吸引，手稿中寫：我在幽暗的巨石間漫步，走到一個巨大的山洞洞口，我驚訝地站在原地。我數次探身，想看看在其中能否有所發現，但是裡面一片漆黑。我突然冒出兩種互相矛盾的情緒，恐懼和渴望——擔心黑暗的山洞里有危險，同時又渴望看清裡面到底有沒有奇觀。 然後，手稿中顯示，小達芬奇在洞穴中發現了鯨魚骨骸的化石。 這讓達芬奇想到了《聖經》中的大洪水故事，他當時認為，是大洪水讓鯨魚擱淺到了山洞當中…… 山洞第二次出現，就是在達芬奇消失之前，他在手稿中說，自己又路過了當年的那個山洞…… 外星人故事中，達芬奇通過山洞去到了異次元，得到了天啓神授，而在艾薩克森的傳記中，他猜想，又路過了山洞，很可能是在說，達芬奇離開了佛羅倫薩，回老家找老爹要錢，所謂的消失兩年，不過是達芬奇回老家，得到了一筆來自老爹的啓動資金，這讓他在兩年以後，重新殺回佛羅倫薩，並且創辦自己的工作室。 現實可能反轉的太突然，但究竟是外星人天啓神授，還是老爹資金加持？ 也許每一個有過創業經歷的朋友們，看到這裡都能會心一笑吧。 達芬奇26歲，重回佛羅倫薩，和昔日學徒夥伴們創辦了工作室，但結果，他們的業務情況，卻有點意外的誇張……
如果我也能像達芬奇一樣穿越回去，我一定會跟他說，甲方虐我千百遍，我待甲方如初戀。 但事實上，任何激情創業年輕人都不可能領悟如此深奧的哲理，就連達芬奇也不例外。 這天，大甲方——銀行家——德·本奇老爺，給達芬奇發活兒了，他讓達芬奇為自己即將出嫁的女兒畫一幅喜慶的肖像。 然後，我們就在博物館中，看到了這樣一副苦瓜臉肖像，先不說人物的神態，光看畫面，你有沒有覺得，這幅畫兒構圖就怪怪的？ 怎麼感覺胸口以下，就像是故意被裁剪掉一樣？ 其實還真是被裁了，這背後的故事，大概是這樣的。 話說達芬奇第一次見到甲方女兒，他發現女兒一點兒也不開心，自己只能畫出自己看到的東西，而自己卻從女兒的神態中，看不出任何甲方爸爸想要的喜悅。 這就麻煩了，達芬奇為了作畫，就不停的和女兒聊啊聊，原來，女兒已經有了自己心儀的對象，但是，老爹卻讓自己嫁給一個自己非常討厭的人。 達芬奇在作畫的過程中，見到過女兒邂逅心上人的喜悅，也見過女兒無奈抗拒命運的容顏，他始終無法完成女兒的面部。 究竟是畫一張甲方想要的喜悅臉，還是畫一幅自己看到的冷淡臉呢？ 一邊碎銀幾兩，一邊抱負理想，再加上旁邊女兒的一慫恿，20來歲的達芬奇也毫不猶豫的選擇了抱負理想。 於是，我們就看到了這張著名的苦瓜臉。 但後果可想而知，甲方爸爸毫不留情的裁了達芬奇的畫作，還說，自己一分錢都不會付給他。 就這樣，達芬奇為自己的理想埋單，失魂落魄的回到工作室。 不久以後，老爹給的資本金即將耗盡，而就在這個時候，達芬奇突然又接到一個大活兒——要為佛羅倫薩市政廳畫一幅祭壇裝飾畫，畫面的構思甲方已經確定了，是耶穌誕生的時候，三博士來拜，按理說這項業務非常好乾，按甲方要求畫就好。 然而，畫作卻至今都沒有完成，原因未知，很可能是達芬奇不想按照甲方的構思來畫，當然也有愛好者猜想，這幅畫中其實出現了異教祭壇的影子，很可能達芬奇從《博士來拜》的故事中發現了異教的影子，而他又只能畫出自己看到的東西，所以，他最終選擇不畫。 就這樣，很快工作室瀕臨破產，而我們的達芬奇呢？他正在畫這樣一幅同樣沒有完成的畫作，這幅畫沒有甲方，完全是達芬奇的飛機稿（炫技作品）。 據研究，達芬奇在工作室瀕臨破產的同時，也第一次深入瞭解剖學的領域，他可能已經開始秘密的解剖遺體，觀察肌肉，為的就是把自己看到的東西，畫得更深入。 就這樣，達芬奇的工作室破產了，碎銀幾兩終於壓垮了抱負理想，1482年，30歲的達芬奇離開佛羅倫薩，前往隔壁城邦——米蘭公爵那裡，準備討一份差事。
米蘭公爵叫做斯福爾扎（Ludovico Sforza），祖傳傭兵，天生霸道，如果你玩兒過《帝國時代》（《世紀帝國》）你肯定瞭解這個幾乎單槍匹馬就征服米蘭斯福爾扎，傭兵家族到底有多暴躁。 這些傭兵頭子們可和南邊翡冷翠（佛羅倫薩）的那些教皇家族們品味不一樣。 果然，我們的達芬奇年過30，也終於學會了向甲方爸爸低頭，這次他寫給米蘭公爵的求職信，裡面一共列舉了自己的10大能力： 前九項全是甲方爸爸喜歡的軍事工程，唯獨第十項的時候說，在和平時期我還能幫你搞搞雕塑設計，製造青銅雕像。 1，設計堅固又輕便的橋梁； 2，設計攻城機械； 3，有辦法攻破任何城堡； 4，設計子母彈火炮； 5，設計新式戰艦； 6，挖掘攻城地道； 7，設計坦克； 8，設計新式大炮； 9，設計攻城機械； 而即使列舉自己的10大技能，達芬奇決口不提什麼美術、畫畫，看來，30歲的達芬奇，商業上，很成熟了。 果然，達芬奇成功了，他被斯福爾扎聘為軍事工程師，然後，達芬奇的手稿中開始出現大量的軍事機械。 我們簡單來看幾幅，這是一種可以推倒雲梯的裝置，用來防止敵軍爬城牆，當敵軍快要爬上來的時候，三個人就可以輕鬆的操縱裝置，推倒雲梯。 還有這樣一個看著就疼的旋風馬車，手稿里畫得非常寫實，後來也有網友把它的小樣復原了出來，還有攝制組，把它1：1的復原成了真正的戰爭機器，場面相當勁爆。 又有達芬奇設計的巨弩，靠絞盤拉弓，發射實心炮彈，可以用巨大的衝擊力砸毀城牆，還有發射子母彈的火炮等等等等。 這其中最有名的一個設計當然是這幅現代坦克的原形。 相當神奇，500多年前，達芬奇竟然真的設計了坦克，還提到，步兵可以跟在坦克後面協同作戰，這簡直就是穿越的步坦協同作戰。 後來，有一個攝制組還專門根據達芬奇手稿里的圖紙復原過這種坦克，到底能不能開？ 攝制組在復原過程中，又發現了三個秘密： 第一，攝制組發現達芬奇在手稿中故意留了一個陷阱，顯然如果按照手稿設計製作驅動車輪的搖臂，那麼人力旋轉搖臂的時候，一個車輪會向前，一個車輪會向後，這樣的車無法行走，所以，搖臂必須準備的更長，跨過車輪從另一邊驅動，兩個車輪才能同時向前，達芬奇故意這麼做，很可能是為了防止別人偽造自己的手稿； 第二，攝制組發現，達芬奇的坦克太重了，想要順利驅動，必須用到現代軸承，然而達芬奇的時代有軸承這種東西嗎？ 正當攝制組準備認定，達芬奇的手稿過於理想，無法復原的時候，研究者突然提供了一條線索，那就是，現代軸承的雛形，恰恰是達芬奇發明的，手稿中的軸承長這樣，和現代軸承原理一模一樣，很顯然，攝制組可以在復原中使用軸承原理，達芬奇並非不知道軸承； 第三個秘密，那就是攝制組完成坦克以後，他們想繼續測試，坦克開炮的環境音是否突破了人類承受的極限，因為，一圈32門後膛炮，在坦克倉內開炮，爆炸聲搞不好就能瞬間讓駕駛員失聰，甚至暈厥，如果坦克要上戰場，這也是必須解決的一個問題。 最開始，攝制組對這個測試一點點信心都沒有，因為，設計圖中沒有任何消聲裝置，但是，當現場測試數據出來以後，所有人都驚呆了，分貝讀數剛好卡在了116，120分貝是人類極限。 而為什麼只有116呢？ 原來，整個坦克徹底的形狀像一個倒放的喇叭，喇叭可以擴音，這種到喇叭結構，竟然也可以有效降噪。 所以，達芬奇當年是怎麼知道這些原理的？ 我們不得而知，因此，現在越來越多的專家認為，很多達芬奇手稿中的機械，當時可能都被實際製造並應用過。 包括達芬奇手稿中出現的降落傘，看上去也不能用，但復原以後，真的有一個瑞士愛好者用它成功跳傘，原來金字塔型的降落傘也符合空氣動力，真實太神奇了。 達芬奇在米蘭公爵這裡，一共工作了17年，除了這些軍事機械以外，達芬奇還設計過舞台劇，設計過樂器，手稿中出現了這樣一張用鍵盤演奏銅鈴的原理示意圖，這被認為是現代鋼琴的原型…… 同時，舞台劇方面，達芬奇也在手稿中留下了很多怪誕畫，這可能都是當時為了舞台效果設計的誇張角色，這不敢想象，這些角色動起來，會不會是迪士尼的原型呢？ 這期間，38歲的達芬奇遇見了10歲的學生沙萊，達芬奇把他稱作小惡魔，也是一頭捲髮的美男，從那以後，達芬奇和沙萊形影不離，達芬奇手稿中出現了好多沙萊，還有這樣兩幅畫《老人與年輕人》，專家們認為，很可能這就代表著當時的達芬奇和沙萊的圖景，達芬奇很愛自己的這個小惡魔學生。 當然，在米蘭公爵這裡，達芬奇最出名的兩個故事還是戰馬和壁畫。 先說戰馬的故事，很可惜，這又是一件未完成的雕塑作品，當時，米蘭公爵要讓達芬奇為自己的父親，也就是《帝國時代》里的意大利傭兵主角——老斯福爾扎，完成一尊曠世雕塑，一定要把父親那種雄霸米蘭的氣質體現出來，達芬奇思來想去，不斷的觀察駿馬，突然在一個雷雨天有了靈感，於是，他決定放棄傳統的大理石，要用青銅澆鑄一尊銅像，設計完成以後，米蘭公爵當著眾人的面直接痛批達芬奇，就這樣一尊騎馬雕塑，南邊的羅馬城裡要多少有多少，雄霸在哪裡？曠世在那裡？ 米蘭公爵正准拂袖離去，達芬奇一把攔住他，說，這只是一個小樣，真正的雕塑比這大八倍，說著，達芬奇就拉著米蘭公爵躺倒雕塑的下面仰視它，哈，果然，果然是曠世雄偉，米蘭公爵站起身，高興的拍著達芬奇的肩膀，還給他批來了66噸上好的青銅，讓他趕緊完成雕塑。 然而意外還是發生了，先是達芬奇發現，隨著雕塑放大8倍，細節中的錯誤也同樣倍放大了8倍，他必須重新觀察馬匹，學習它們身體結構中每一根肌肉線條的結構，同時，熔鑄如此巨大的雕塑，就連熔爐和澆鑄工藝也要達芬奇重新設計，因此，工期一再延誤。 而正當達芬奇克服重重困難，馬上就要開始熔鑄的同時，突然法軍兵臨城下，米蘭公爵不得不拿走達芬奇的所有青銅，用來製造大炮，抵御法軍。 就這樣，達芬奇手稿中的這尊曠世雕塑沒能被流傳下來。 但與此同時，達芬奇繪制了著名的《維特魯威人》，維特魯威是古羅馬時期以為工程學和建築學大師，達芬奇很崇拜他，但同時，達芬奇在畫作中把維特魯威昇華了，可以看出，這個時候，達芬奇對解剖學，對人體的認識已經上升到了全新的高度，他在《維特魯威人》的筆記中說，人類就是小宇宙，一切都是如此的合乎比例，同時，他還為朋友帕喬利（Luca Pacioli）的著作《神聖比例》（Divina Proportione）繪制插圖，這一階段的達芬奇，已經開始用比例和結構進一步洞悉自然之道的秘密。 接著，洞悉了這些神聖比例的達芬奇，又被米蘭公爵委以重任——在安葬他妻子的教堂里，繪制一幅神聖的壁畫，這之前達芬奇已經為米蘭公爵的多為情婦繪制過肖像畫，我們可以看到，和最初的《臭臉新娘》相比，達芬奇此時畫人物的面部，畫肌肉的結構已經更加成熟。 然而，肖像畫和教堂壁畫不同，究竟如何突破自己，再完成一幅真正曠世壁畫呢？ 達芬奇每天一大早就爬上腳手架，從晨曦到日暮，卻總是一筆不畫，他陷入了深深的思考和自我批判，而當時，時間不等人，米蘭公爵的統治已經岌岌可危，內部有侄子蠢蠢欲動，外部有法軍虎視眈眈，公爵憂心忡忡的催促達芬奇，但達芬奇始終沒有靈感，畫不出就是畫不出，據說，瀕臨崩潰的時候，達芬奇想到了自己小時候被父親拋棄，認為自己一生都充滿了背叛，而就在這個時候，教堂的神父說，你不覺得耶穌也遭受了背叛嗎？ 突然之間，這句話點醒了達芬奇，他有了靈感，於是開始創作，然後，這張壁畫，就是大名鼎鼎的《最後的晚餐》講述了耶穌臨死前，跟著的門徒說，你們當中有一個人出賣了我。 創作中，達芬奇在牆壁上砸下一個點，告訴眾徒弟們，所有的視野，全部消失於這一點，達芬奇想要的是一種裸眼3D，身臨其境的感覺，讓走進教堂的每一個人都感覺自己在和耶穌共進晚餐一樣。 然後，畫作中的比例與房間中的空間全部融為一體，當神父走進房間，看到即將完成的作品時，他滿眼淚光，認為眼前是一幅難以用語言形容的神跡，當自己走進房間，自己真的就像靠近了耶穌一樣。 其實，這都是達芬奇的裸眼3D，和空間、比例、透視的原理在作怪。 接著，正當《最後的晚餐》全部完成以後，米蘭城也終究被法軍攻破，法軍揚言要把它割下來帶回法國，但鬼使神差，法國人最終並沒有這麼做，而是直接佔領了整個米蘭，後來，法國大革命，米蘭還是屬於法國，這期間，教堂又被法國人當做馬廄和軍火庫，士兵們把畫中的人物當靶子扔石頭玩兒，第二次世界大戰的時候，甚至有一顆炮彈直接落到教堂當中，但非常幸運，這幅壁畫在兩次劫難中竟然都死裡逃生，保存了下來。 我們如今看到的樣子，是1978年-1999年期間經過重新修復以後的效果。